台新銀行文化藝術基金會

▍時間：2025/12/6 (六) 10:00

▍地點：MoCA台北當代藝術館

▍報名資格：限台新同仁本人報名，一人至多可攜伴一名親友

陳家仁(法金作業處金融交易作業部)

「宇宙寫生」是豪華朗機工近年最具代表性的個展之一，作品以光、聲音與自然元素構築出富有生命律動的空間體驗。走入展場時，我首先感受到的不是視覺上的震撼，而是一種被包覆的感知狀態：作品彷彿以極其溫柔卻堅定的方式，引導觀者把注意力從外界的紛擾收回到當下的呼吸與身體。

展覽以「寫生」為名，卻不是傳統意義上的描繪，而更像是一種對宇宙能量的觀察與記錄。豪華朗機工長期以物理現象作為媒材，將風、光線、磁場、聲波等自然力量轉為可被看見、聽見的美學形式。在這個展覽中，他們延伸了這些特質，使作品不只是一件藝術品，而像是一個被啟動的生態系統。觀者並非單純的觀看者，而是身體與作品互相影響的參與者。

其中讓我印象最深刻的是那些以緩慢規律運動呈現自然節奏的裝置。它們沒有過度的敘事，而是以極簡的材料與動力讓人意識到宇宙中持續存在的能量流動。站在作品前，我感到一種罕見的平靜；作品像是在提醒我們，宇宙不是遠在天邊的抽象概念，而是與一呼一吸緊密相連的生命根源。

展覽也成功凸顯豪華朗機工對「科技與自然」之間關係的思考。他們並未以科技凌駕自然，而是用科技將自然重新轉譯，使人重新感受那些日常中被忽略的微小現象。這種溫柔的科技觀，使作品具有哲學深度，也帶來當代藝術少見的詩意。

李冠嬅(個金資產管理處債權管理二部北區組)

現場直接由創作團隊帶領導覽解說，讓觀展者更容易了解創作團隊想要傳達給大眾的意思。尤其那個仿生機械大手掌，動起來時，非常柔順沒有機械硬梆梆的感覺，能將科技與藝術及光影做完美融合，真的太酷了 。

藝術基金會鄭雅麗執行長（左一）介紹團隊的三位藝術家張耿華、陳乂及林昆穎（左二至右）

藝術家陳乂邀請同仁坐在地板感受作品《風場II》的擺動

陸秋菊(經紀管理部)

一開始對於個展名稱有＂機工＂二個字，會覺得是很生硬的東西，但萬萬想不到看到的卻都是輕輕柔柔，忽視機構設計的部份，展品簡直就是活的～ 大部份的展品都很特別，對我來說《手識》及《很難很難》，印象深刻。

《手識》的那隻大手掌，時而配合聲響，時而配合著音樂而動作，看著看著超療癒。

《很難很難》那個光點，像是為歸家的孩子在指引著往家的方向，卻也是家裏的那盞燈，永遠照亮著，讓外出的家人知道家裏永遠都有人等著。

《天氣好不好我們都要飛》那天我也加入了＂天氣團＂，參與了將空白鳥填繪上了我想對我自己說的話！此次觀後內心是暖暖的～

繆燕鴦(績效管理部財務資訊組)

 參加過很多次基金會辦的活動，每一次參加都超乎我的期待，並能感受到基金會舉辦活動的用心。尚未參加此次活動之前有先上網查詢活動內容，了解宇宙寫生展覽與環保及永續有很大的關聯，故決定帶小孩一同參與，讓小朋友一起了解環境永續對地球自然環境及生態有多麼重要。

此活動讓我震撼及驚奇的有兩個主題，第一個是機械手；第二個是海廢被雨水拍打的場景。看著機械手優雅的開合動作，搭配著音樂及與宇宙星球移動的場景，強烈視覺、聲音、節奏貫穿其中，這種沉浸式的體驗，讓我有種錯覺自己就是那隻手，或著那隻手就是代表著人類。人類與環境相互依存，即使隨著物換星移，手依舊會優雅的開合轉動，生命也會生生不息的延續著。

第二個讓我驚奇的是海廢隨著連接線轉動著塑造著雨水拍打海廢的場景，視覺效果也像極了一堆海廢隨著海流流動著，小孩不時地跟我說海廢有保麗龍、眼鏡、拖鞋…等各式各樣我們日常使用的東西。是阿，這就是因為人類圖一時之便把不要的東西沒做好回收，最後又回歸海洋所造成的汙染。海裏的生物吃著海廢，最後又上了人類的餐桌，剛好印證了環境與人類相互聯結及依存，人類如不愛護環境，終將傷了自己。

感謝基金會舉辦這麼有意義及深度的展覽。欣賞藝術展覽的同時也反思環境永續的議題，誠如藝術家導覽提及不論採用風災後的漂流物或著使用丟棄的鋼筋等素材所作的創作，並不是訴求要改變甚麼，而是希望藉由這些創作能反映時下所面臨問題。

藝術家林昆穎導覽跟同仁介紹作品《雨霾II》所意識的環境污染議題

有同仁加入創作《天氣好不好我們都要飛》與藝術家張耿華現場互動

伍麗璇(作業服務處)

這次有機會可以在當代藝術館-豪華朗機工個展一次看到許多作品，覺得十分開心，回想我首次接觸豪華朗機工的作品這次也有展出，是由八根燈管組成，利用程式控制燈管上下起伏做出各種不同的變化，後來在台中花博也看到聆聽花開的聲音，現場看非常的震撼，參觀當天透過年表回顧團隊之前的作品歷程，發現有些作品原來我也看過，讓我有種一起參與了團隊過去現在與未來的興奮。

這次參觀先是走到二樓最後面的沉浸式展間，有一隻巨大的手，結合整個空間的燈光及搖曳的樹枝，非常的夢幻，我也做出與大手相同的手式並仔細觀察大手的動作，發現大手的每個動作，包括手指的流暢及手掌轉向手指微微縮下的狀況，不像是機械在模仿手的動作，反倒是感覺有個巨大的人躲在地下，只露出一隻手掌來打招呼一樣。

有一間充滿從海邊收集來的物品，有的懸掛有的擺放，中間留有像是小河流蜿蜒的通道能夠穿梭，可以近距離的聽各式物品互相撞擊敲打，聽起來像是雨滴落的聲音，小小聲的不明顯，可能是因為現場空間有冷氣運轉也有小聲交談或走動等聲音，需要仔細靜靜的聽，讓我覺得這也許就像海洋在吶喊需要乾淨的環境，聲音卻被忽略一樣，這些不該出現在海洋的物品，只能靠著一波一波的浪緩緩還給人們，希望能喚起大家對海洋環境的重視吧。

還有透過光的投影變化，讓平面的圖變得立體，或整個空間貼滿了來參觀民眾彩繪飛翔的鳥，還有《好難好難》讓我想繞著這個精緻的建築物，仔細看看不同面向的細節，每個展出的作品都令我覺得是個新奇的體驗呢。

陳惠娟 (企劃處整合專案組)

豪華朗機工是我大學時代就很喜歡的藝術團體，那時候就在當代藝術館和其他台灣美術館看過他們的作品，一直很欣賞他們的創作理念和執行力。對我來說，他們絕對是台灣機構藝術領域的中流砥柱，每次作品都能帶來不同層次的驚喜和感動。

這次看到當代館有他們的十五週年個展「宇宙寫生」，剛好台新藝術基金會舉辦了導覽活動，真的超開心!說真的，在台新銀行工作最讓我感到幸福的事情，就是藝術基金會總會找很棒的展覽，然後帶大家一起去看。這次更誇張,居然是藝術家親自導覽，能聽創作者第一手分享作品背後的故事和理念，真的是難得的體驗。

這次展覽中我最喜歡的作品是《日光域》。一走進那個空間，視覺上就被震撼到了，回收的平板電腦組成的光牆真的很美，但同時心中又感受到一股諷刺感——我們被這些螢幕、社群、演算法包圍的生活狀態，就這樣被具象化呈現出來。導覽結束後，這是我第一個回去重看的作品，想再細細感受那種複雜的情緒。

《天氣好不好我們都要飛》這件作品也讓我印象深刻。三萬多位孩童共同創作、3D建模、鳥兒飛翔探索宇宙——這個idea真的很酷!整個意象都充滿了美好和希望。這次展覽還提供紙卡讓觀眾參與創作，我也畫了一隻鳥貼在牆上，現在很期待我畫的鳥之後會飛到哪裡去呢?

雖然《照顧計畫》只是影片紀錄、不是實體裝置,但看影片的過程卻讓我很有感觸。人與人、人與物、人與自然之間的互惠共生關係，透過鳥與樹木的意象被溫柔地呈現出來，那種關係真的很美好。

最後想說的是《很難很難》這件作品。光球在黑暗空間中移動，搭配音樂和縮小模型的互動，看似簡單的設定，卻在我腦中勾起好多回憶和情緒，莫名地被觸動了。豪華朗機工的作品就是有這種魔力，能用最純粹的方式，喚起心中最深層的感受。

同仁觀賞作品《手識》