心得集錦｜【2026台新好藝電影—台新新光員工及台新好藝會員專場】《讓建築歌唱～徐亞英的交響人生》紀錄片放映
好藝Art分享——同仁心得集錦
▍活動時間：2026/4/8(三)
▍活動地點：光點華山2廳（台北市中正區八德路一段1號）
▍報名資格：限好藝會員及台新新光同仁，台新新光同仁每人至多可攜伴一名親友。
呂姝琳(法金產品行銷處交易融資商品部)
在觀看紀錄片之前，自己未曾想過建築物與聲效之間的關係。
原來在看似一切理所當然的背後，必須有聲學專家團隊與一群建築師們負重前行的付出與合作，才能成就群眾擁有謐寂空間或被樂音感動的歲月靜好。
原來那些安安靜靜或樂音繚繞的聲滅聚散，其實是頻率聚焦或混躁殘響們已經被精密科學計算後給反射加強或破壞排除了的成果。
謝謝楊導演的默默記錄與堅持守候，把聲學專家一生參與過的重要作品，以類似公路電影的回顧方式，把這段不為大眾知悉的故事呈現出來。有機會透過影片跟隨徐亞英先生健朗的腳步，探視各個今生可能未必有機會親訪法國與亞洲的音樂廳、教堂與展覽館，看著他「Why Not?」地一一破解本來看似不可能的空間任務，解決場域音聲問題，真的感到幸福又滿足。
樂器歌聲是人籟，建築場域高低音頻穿梭是地籟，當它們最終在觀眾心中交融成為天籟合鳴時，即使影片結束大師已離開人間，仍然會不斷地在無盡的世界中迴盪飄響。
吳沛霖(環貿金融處)
最讓我震撼的是徐老師口中的那句-「將建築視為樂器」。
片中有許多令人印象深刻的細節，其中拍到他在空蕩蕩的音樂廳裡拍手。原來那個動作其實就是在測試這個「巨型樂器」的共鳴。楊導演用了很多視覺化的方式，把聲音在空間中彈跳的樣子拍出來，真的讓我感受到，徐老師眼中的建築真的就像一個正在震動、演奏的樂器。看完這部片後，下次我再進到音樂廳，會試著閉上眼睛，不再只是看著舞台，而是感受自己正坐在一個巨大樂器的內部，與建築一同共鳴。
李嘉璇(永續部)
當聲音與空間相遇，究竟能迸發出什麼樣的美麗火花？這部紀錄片帶領觀眾走進建築聲學大師徐亞英的世界，為這個鮮為人知的專業領域打開了一扇動人的窗。
影片中最令人著迷的，是徐亞英對「隱形設計」的詮釋。建築聲學從不搶奪眼球，卻是一座音樂廳靈魂之所在——它決定了一個音符能否完整地從舞台飛抵每一位聽眾的耳畔。我們跟隨著他清瘦而穩健的步伐，重回羅浮宮金字塔、盧森堡愛樂音樂廳、巴黎音樂城等代表作，看他如何在建築師天馬行空的創意與聲學物理的嚴格邏輯之間，找到完美的平衡點。波宗巴克稱他為「Why not 先生」，這個暱稱道盡了徐亞英面對每一項挑戰時無畏嘗試、勇於突破的人生態度。
而他晚年的集大成之作，正是台灣高雄的衛武營國家藝術文化中心。片中談及衛武營時，徐亞英眼神中流露出難掩的驕傲與深情——那是他最滿意的作品，也是他將畢生聲學哲學傾注其中的終極舞台。
紀錄片的敘事節奏沉靜而細膩，如同徐亞英本人的步伐，不急不徐地引領觀眾感受聲音美學的深邃。它讓我們明白：偉大的音樂演出背後，從來不只有台上的演奏家，還有那些在磚石與數據之間默默耕耘、讓建築本身開口歌唱的無名英雄。投入一甲子光陰只為追求聲音與空間的和諧，徐亞英的故事，是一首獻給美的無聲交響。感謝台新文化藝術基金會舉辦這麼棒的活動！
紀錄片導演楊守義映後分享徐亞英老師私下的趣聞
台新新光同仁、好藝會員與導演一同合照
